I'm not a robot

CAPTCHA

Privacy - Terms

reCAPTCHA v4
Link



















Original text

„Креативността е просто създаване на връзки между нещата. Когато креативните хора бъдат попитани как са направили нещо, те се чувстват малко виновни, защото всъщност не са направили нищо, а просто са го забелязали." Креативността на Стив Джобс се разбира като определено ниво на творчески талант и самата способност за създаване, което представлява доста стабилна характеристика на личността на човек. Първоначално креативността се разглеждаше като функция на интелигентността - нивото на развитие на интелигентността беше свързано с нивото на развитие на креативността. Но по-късно се оказа, че нивото на тази креативност корелира с нивото на интелигентност само до определена граница, а достатъчно високото ниво на интелигентност понякога дори може да се окаже пречка за креативността и творческите способности на човек [11]. Понастоящем креативността се разбира като обща способност за създаване, това е способността на човек да генерира необикновени, нови, оригинални, нестандартни идеи и решения на всякакви проблеми. Историята е натрупала голям и много обемен материал за изучаване на творчеството и дава определени резултати както теоретично, така и практически, но все още няма водеща теория за творчеството, както няма идентична дефиниция на самото творчество [10]. Въпросите бяха зададени отдавна. Което все още тревожи изследователите на креативността: какво е креативност и как се проявява? Какви свойства и характеристики притежава творческият човек? Какво е функционирането на тези имоти? Франсис Галтън се опита да им отговори; той вярваше, че умствените способности са вродени и реши да провери тази идея с помощта на статистически изследвания на изключителни умове на своето време. Можем да кажем, че това е началото на емпиричните изследвания върху креативността. Франсис Галтън също провежда изследване върху себе си, използвайки метода на интроспекцията, като записва всички свои мисли, които са му хрумнали, докато се разхожда през целия ден. От бележките си той открива, че има определена последователност от умствени впечатления: основната основа на новите идеи са „ментални обекти“, които се съхраняват в „мазето на ума“ и се активират чрез асоциации. „Идеите в съзнателния ум са свързани с идеите в подсъзнателния ум чрез нишки на сходство“ [13]. Когато обсъждаме теориите за креативността, не можем да не си припомним концепцията за редукция (преход) от креативност към интелигентност, чиито привърженици бяха британският психолог Г.Ю. Айзенк, американските психолози Д.П.Гилфорд и Е.П. Торънс, френският психолог Алфред Бине и други изследователи. От двадесети век цели научни школи започват да изучават творчеството. Например Алфред Бине провежда изследвания върху интересни случаи в областта на литературното творчество; той разглежда творческото мислене, основано на асоциации, като част от интелигентността. Той разработи първата версия на скалата за интелигентност заедно със Саймън, в която могат да се намерят оригинални задачи, които са един вид измерване на творческото въображение (например „назовете всички кръгли предмети“). Чарлз Спиърман в своята книга за креативния ум изказва хипотезата, че доминиращата характеристика на креативността е интелектуалната способност да се формират връзки между различни идеи (да се намират прилики или съответствие между тях) [13]. Креативността е идентифицирана като независим фактор от Гилфорд. Той вярва, че творческият талант включва различно мислене и трансформационни способности (IQ). Заедно с Кристиансен учените установиха, че при ниско ниво на IQ има много малко прояви на творчески талант, а сред хората с високо ниво на IQ, напротив, има хора както с ниски нива, така и с високи нива на развитие на дивергентно мислене [ 9]. След публикуването на трудовете на Дж. Гилфорд, концепцията за творчеството като универсалнакогнитивна творческа способност. В него Гилфорд посочва разликите между два вида умствени операции: конвергенция и дивергенция. Конвергентното мислене се активира, когато човек, който решава определен проблем, трябва да намери само едно правилно решение въз основа на много условия. Дивергентното мислене е мислене, което върви в различни посоки. Той позволява вариации в начините за решаване на проблем, което разбира се води до неочаквани заключения и резултати[8]. Гилфорд смята, че операцията на дивергенция, заедно с операциите на трансформация и импликация, са основата на креативността като обща творческа способност. Изследователите на интелигентността отдавна са стигнали до заключението, че креативността е слабо свързана със способностите за учене и интелигентността. Thurstone е един от първите, които обръщат внимание на разликата между креативност и интелигентност. Той отбеляза, че в творческата дейност важна роля играят такива фактори като темпераментни характеристики, способност за бързо усвояване и генериране на идеи (и да не бъдат критични към тях), че творческите решения идват в момента на релаксация, разпръскване на вниманието и не в момента, когато вниманието съзнателно се концентрира върху решаването на проблеми. Гилфорд идентифицира четири измерения на креативността: оригиналност, семантична гъвкавост, фигуративна адаптивна гъвкавост, семантична спонтанна гъвкавост. Общата интелигентност не беше включена в конструкцията на креативността. Въз основа на тези предпоставки, Гилфорд и неговите колеги изследователи разработиха Aptitude Research Projects (ARP), които тестваха предимно различни резултати.[8] По-късно тази тема беше разработена от Алис Торънс, която разработи свои собствени тестове, насочени към развиване на творчески способности при децата. Тестването се състоеше от няколко етапа. Първият етап са словесни задачи. Субектът идентифицира единствената правилна хипотеза и формулира правило, което води до решаване на проблема (обучение на конвергентно мислене според Гилфорд). Вторият етап са снимките. Субектът говори за всички обстоятелства, до които може да доведе изображението в картината, и също така трябваше да направи прогноза за възможно развитие на събития въз основа на предоставената му снимка. Третият етап са обектите. Субектът трябваше да изброи всички възможни употреби на предметите, които му бяха дадени. Според Торанс чрез този подход и тези етапи човек започва да развива креативни и иновативни подходи към ситуацията. Креативността според Торанс е способността за остро възприемане на недостатъци, пропуски в знанията, дисхармония и т.н. Той обяснява, че творческият акт се разделя на възприемане на проблем, търсене на решение, възникване и формулиране на хипотези, тестване на хипотези, тяхната модификация и намиране на резултат. И трябва да тествате потока на всички тези операции. Торанс не се стреми да създаде факторно чист тест, отразяващ един, два или няколко фактора Гилфорд (гъвкавост, лекота, точност, оригиналност) [9]. Една от най-модерните теории за креативността е така наречената „инвестиционна теория”[3]. Стърнберг и Любарт смятат, че креативността изисква шест вида ресурси. Те са онези аспекти на знанието, интелигентността, мотивацията и средата, когнитивните стилове, личността, които осигуряват физическа и социална стимулация, която помага за генерирането и развитието на нови идеи. Те също така показват, че средата също е източник на социални оценки на творчеството. Стърнберг и Любарт са на мнение, че креативността не е проста резултатна от нивото на развитие на всеки компонент на креативността: отделните компоненти понякога имат прагови стойности (знания, например). При долната прагова стойност на нивото на компонента креативността е невъзможна – понякога има частична компенсация между компонентите: един силен компонент балансира слабостта на друг компонент (мотивацията балансира знанията); – компонентът постоянно действа само вналичието на други компоненти, което понякога води до взаимодействие между тях. Въздействието върху креативността може да бъде взаимно подсилващо се от високи нива на интелигентност и мотивация[13]. Въз основа на набор от интроспективни разкази за творчеството е формулиран четириетапен модел на творческия процес. Например в края на 19-ти век Хелмхолц описва как след задълбочено изучаване на проблем „успешните идеи възникват без усилие, като прозрение“. Идеите се появяват не когато ученият е уморен или потънал в работа, а когато си почива или се разхожда[13]. Уолъс [4] описва четири етапа на процеса на творчество (етапите могат да се припокриват): 1) Подготовка - анализ, формулиране на проблема 2) Съзряване - няма съзнателна работа с проблема, можете да направите всичко, дори отпуснете се 3) Прозрение - интересът достига ниво на осъзнаване, лесно разрушим етап 4) Проверка - съзнателният етап на оценка на идеята или, ако е необходимо, нейното преформулиране. Прехвърлянето на тестовете за интелигентност към измерване на креативността от Гилфорд, Торънс и техните привърженици доведе до факта, че тестовете за креативност просто започнаха да диагностицират IQ, това е мнението на М. Волах и Н. Коган. Те бяха против строгите времеви ограничения, конкуренцията, един верен отговор (който обикновено беше отхвърлен) и точността. Те вярваха, че креативността възниква в спокойна и свободна среда. Промениха и системата за провеждане на тестове за креативност. Според тях тестовете за креативност трябва да се провеждат при нормални житейски обстоятелства и, разбира се, участникът може да има свободен достъп до допълнителна информация за задачата, която изучава. Уолах и Коган дадоха на субектите толкова време, колкото им беше необходимо, за да решат проблема и да формулират отговор на въпроса. По време на определена игра беше проведено тестване; съревнованието между участниците не беше изведено на преден план; експериментаторът прие отговор от субекта като отговор [9]. От вътрешните теории за творчеството най-систематичната концепция за творчеството е предложена от Я. Пономарев. След като анализира решаването на проблеми на възрастните и умственото развитие на децата, той предложи резултатите от тях да бъдат схематично изобразени под формата на две сфери, проникващи една в друга. Границите на сферите могат да бъдат представени като абстрактни граници на мисленето. Отдолу - интуитивно мислене, отгоре - логично. Критерият за творчески акт е преход на ниво. Потребностите от нови знания са на най-високото структурно ниво на организацията на творческата дейност; ресурсите за задоволяване на тези нужди са на най-ниските нива. Тези ресурси са свързани с процес, който се случва на най-високо ниво, а това вече води до появата на нов начин на взаимодействие между субекта и обекта и съответно до появата на нови знания. творческият продукт предполага наличието на интуиция и не може да бъде получен на базата на логическа дедукция. Успехът на решаването на творчески проблеми зависи от способността да се действа „в ума“, което се определя от високото ниво на развитие на вътрешния план за действие. Две личностни качества са свързани с креативността: интензивността на мотивацията за търсене и чувствителността към страничните образувания възникват по време на мисловния процес; Творческият акт, според Пономарев, е акт, който се включва в контекста на интелектуалната дейност по схемата: Първият етап е формулирането на проблема (съзнанието е активно); Вторият етап е решението (несъзнаваното е активен); третият етап е проверка на правилността на решението (съзнанието е активно). „Менталната единица“ за измерване на креативността (акт на мисълта, „квантът“ на креативността) е разликата в нивата, които доминират при поставянето и решаването на проблеми (проблемът се решава на по-високо ниво от структурата на психологическия механизъм, във връзка с нивото, на което са придобити средствата за решаването му) [8]. С. Медник предполага, че индивидуалните различия в креативността се определят от характера на разпределението на асоциациите. Въз основа на това не особено креативните хора имат относително стръмни йерархии на асоциативни отговорите имат по-силни и по-бързи конвенционални асоциации. Хората с плоски йерархии имат сила на асоциативна реакция, която е по-равномерно разпределена, което прави възможна далечна асоциация. След това Mednick разработи теста за отдалечена асоциация (RAT). Подходът на Медник е мрежов, тъй като мрежата се формира като система от асоциативни връзки. Медник разпределя асоциациите според количествения критерий за лекота на възпроизвеждане, докато структурирането на Пономарев между логическо и интуитивно знание е качествено и се определя не само от процеса на извличане, но и от метода на асимилация (съзнателно или в допълнение към съзнателна цел) [15]. Съвременните изследователи Гарднър, Фелдман и Чиксентмихали [1] са създали систематичен подход към творчеството. Първата система е индивидът, той извлича информация от определена област и я трансформира или развива чрез личностни черти, когнитивни процеси и мотивация. Втората система е областта, тя се състои от редица хора, които контролират или влияят на тази област и по този начин оценяват или избират нови идеи. Системата от трети ред се превърна в областта, състояща се от културно знание, включително творчески продукти, които се предават от човек на човек [13]. Системата на индивида може да бъде повлияна от областта, региона или може сама да причини промени в тези системи. Хауърд Грубер[2] и неговите сътрудници предполагат, че целите, емоционалните състояния и знанията на индивида се развиват с течение на времето и взаимодействат помежду си, променят реакциите на човека към неочаквани аспекти на задача и дори могат да доведат до генериране на творчески продукти на дейността му. Идеята, че креативността е резултат от сложно взаимодействие на три основни компонента - предшестващи, индивидуални характеристики и характеристики на ситуацията, е изложена от Удман и Шонфелд [5]: Предшестващите са предишни условия, които влияят на ежедневното състояние на човек в ситуация и техните взаимодействия. Като пример, социално-икономическият статус на семейството или събитията, които предхождат тази ситуация, са личностни черти и нагласи, способности и когнитивни стилове, характеристики на ситуацията са социални влияния (социални оценки и др.). и контекстуални влияния (климат, култура и др.)[13]. Творчеството от гледна точка на личностния подход се изучава и от представители на хуманистичното движение (А. Маслоу, К. Роджърс и др.)[7]. От тяхна гледна точка творчеството се разглежда от гледна точка на уникалността на личностните характеристики на хората. Маслоу описва креативността като една от много важните личностни черти на самоактуализиращия се човек. Той отбеляза, че човек първоначално има вродени потребности и способности. Здравословното развитие е в реализацията на тези способности. Вътрешната природа, според него, „е слаба, крехка, фина, лесно се преодолява от навик, културен натиск и погрешно отношение към нея. Но... трудно изчезва при здрав човек - а може би и при болен. Дори и отхвърлена, тя продължава подземното си съществуване, вечно стремейки се към актуализиране”[12]. Ф. Барън и Д. Харингтън, изучавайки творчеството, направиха следните изводи от това, което е известно днес: 1. Креативността е способността да се реагира адаптивно на необходимостта от нови подходи и нови продукти (съзнателна или несъзнателна способност).2. Нов творчески резултат от дейността зависи от личността на твореца и неговата вътрешна мотивация.3. Свойства на творческия процес: валидност, оригиналност, адекватност на задачата, последователност, както и свойство, което може да се нарече пригодност - екологичност, естетика, оптимална форма, оригиналност и коректност в момента.4. Резултатите от творчеството могат да бъдат различни по естество: откриване на физически закон, ново решение на икономически проблем, музикално произведение, написване на стихотворение или картина, изграждане на нова философска система и др. [14]. Д. Богоявленская предложи,», 2006.